乙妍 | 艺术国际推荐艺术家
来源：艺术国际网 作者：艺术国际网 时间：2019-07-23
乙妍，四川籍，2000-2003年就读于中央美院油画技法及助教班。现居北京，职业画家。
个展：
2013年 “幻澜-乙妍作品展” 北京798盛世喜神艺术空间
2012年 “荼蘼度-乙妍作品展” 北京阿特画廊
2009年 “物色--乙妍作品展” 北京798盛世喜神美术馆
2008年 “欲望密码-乙妍作品展”北京798千年时间画廊
主要联展：
2017年
"海外美术家协会首届艺术大展" 北京大地艺术中心
"新诗百年中国诗歌艺术大展" 北京巡洋舰艺术中心
"筱喻荷枫-中国未来艺术·2017中国学院派当代展" 北京1-11艺术空间
2016年
“呼声-当代艺术展” 北京欧盟使馆
“但丁在中国-当代艺术展” 北京师范大学
“亚洲艺术家提名展巡展” 北京王府井i88展览中心
2015年
“美丽新世界-第二届南京国际美术展” 南京国际展览中心
“首届女性艺术双年展” 石家庄师大博物馆
“幻澜.烟雨绘画双人展” 北京东郊民巷艺术馆
2014年
“双声道-中韩艺术交流展” 上海800美术馆
“三界-观念的绝对化” 北京5艺术中心
2011年
“珠联璧合-- 南方女艺术家邀请展” 成都蓝顶艺术馆
“水月风花-女性艺术四人展” 厦门鼓浪屿音乐厅
2010年
“时代的拐角” 北京时代美术馆
2009年
“叙事中国.第四届成都双年展” 世纪城新国际会展中心
“混合与分享” 北京798映艺术中心
“性能.当代绘画五人展” 北京798千年时间画廊
2008年
“西南力量.首届油画巡回展” 北京，上海，深圳，成都
“形形色色.学术提名展” 上海S.O空间
2007年
“完美生活” 上海新波画廊
"绣.画女性-当代女性跨界艺术邀请展" 新加坡 马来西亚
2006年
“都市流光.女性艺术四人展” 北京798依顿画廊
2001年
“巴黎.中国风格展” 法国巴黎艺术家天地画廊
发表诗歌选集：
《诗选刊》、《新诗文》、《淮风诗刊》
自述
近期的画面，呈现出轻薄的透明泡沫、以及一些像浮游生物般的淡漠异形，这些水分子饱满的精神派生物在我的脑海中会忽然变幻出另一番模样，说不清也道不明的意识世界像它们一样变幻无常，难寻实性。
以前我画过"被删除的内存"系列，然后有"欲望密码"系列，这其中有着内外相承的线索及关联性。在"被删除的内存"中，女性私密内衣占有了整个图示，孤单而彰显，仿佛在默默表述着被删除的主人公的种种虚幻的存在以及存在的空乏。在"欲望密码"中，作为欲望主体的人被描绘了出来，她们在神经元或下意识的丛林中迷失并寻找道路，在情感与欲望的沉迷中探寻边界并祈祷贞洁与信仰同在。存在的虚无感是不可避免的，内衣里空空如也的空就是作为肉身存在的空，也是寻找色情中心的那个的"空"。
时至今日，身体和内衣以及所有关注物都逐渐被消解，融入水质的感觉里。如《迷恋与消解》、《吸引的幻觉》、《网是沉淀的海》等，表达的有对于自我意识与感受的审视，即对于从一种自我角度投射的亲密关系的迷恋到逐渐在观念上主动消解这些狭隘的迷恋而产生的一些审美的变化。画中运用了水的元素，有一些泡沫、氤氲水汽、透明质感的图形等等。
当代物理学和佛法都表明人与万物互生又皆为一体，心念创造的世界里所谓自我也是虚妄的，对自身所感、周遭的环境，都源于我见而生出声色香味触法的综合体会。喜欢水的瑰丽和清透，它们包容万象，等无差别，即妄即真，把对身体感官的执象描绘消融到了更广大的时空感投射里--宇宙、佛法、未知、当下的感受、个人的情绪等等。佛法中有以水为镜而修炼证悟的方法，更有"色不异空、空不异色"的经典警句。我想，变幻不定的状态才是恒定的，如《金刚经》所云：一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应做如是观。
乙妍 2017.9
作品欣赏
《驰念-1》纸本作品50x50cm 2017年
《驰念-2》纸本作品50x50cm 2017年
《驰念-6》布面油画 150x150cm 2018年
《凝云微澜》布面油画 40x50cm 2018年
《所欲翩然》布面油画 40x50cm 2018年
《梦溪饮朝露》布面油画 40x50cm 2018年
《迷恋与消解-1》纸本作品 50x50cm 2016年
《网是沉淀的海-1》布面油画 40x60cm 2015年
《网是沉淀的海-2》布面油画 40x60cm 2016年
《网是沉淀的海-3》布面油画 100x100cm 2016年
《吸引的幻觉》布面油画 100x100cm 2016年
《曼陀罗华.轮回》布面油画 直径80cm2016年
“自性”的“隐迹”与心灵的显像——乙妍作品解读
文/贾方舟
乙妍从《被删除的内存》开始，便以一种诗性的叙事方式在画布上展开她的"自性"的描述。这种方式无论与她文学写作是否有关，都不失为一种有效的话语途径。因为她对自己的身份和生存空间的自觉意识，特别是对自己所属的性别和身体的自省，使她的艺术不能不建基于一种象征性的诗性表达之中。这种诗性的表达充满了迷离的和不确定的因素，也充满着多种解读的可能性。乙妍作为一个女性的基本体验是自我的迷失和"自性"的"隐迹"。 这一特征在《被删除的内存》系列作品中已经做过明确无误的表述。当这些被删除的"内存"再度"恢复"以后，被塑造的"自我"已是一个"非我";被异化的"自性"已变成一个"他者"。此时，她所做的努力就是"在狭窄的空间里开创自我"，"在异化的基础上重塑自我"，"在被同化的因素中找寻自我"，"在被遗忘的记忆处虚拟自我……"因为"那个想要自在自立的她，想在狭小的领地保持她与生俱来的空间关系的她，走不进也回不去的她，开始靠自己的躯体行动，以期从中创造需要的慰籍。" "于是，她开始自我‘分裂’，开始‘增生’，开始改装换面，开始与自己谈情说爱"。乙妍在她最近写的《欲望神经》中非常到位地描述了她的这种生存感觉，这也是她在作品中所一再试图表达的一种感觉。
乙妍的作品以敏感的笔触 、主观的色彩 、独特的视角以及无法回避的女性气息为线索，她利用画布深情地探寻内心世界的路途，对画中人倾注了关照和自省。画面既有内在性表述的关联，又在画面结构和色彩上组成具有整体面貌的风格和语言，从而令作品寓意层次丰富、精神内涵彰显， 刻画耐人寻味。 画面体现出一种直觉与逻辑的互生，想象与现实交织的意味。
乙妍的绘画有着心理状况的寓言表现和作为旁观者自我分析的呈现。她通过找寻内心世界认知系统来找寻"自我"，又以此审视外在的世界。抵御着现实的那个"自我"也是"非我"，在看与被看之间游走。乙妍试图通过这种表达从一种被异化的困境中挣脱出来，但她又分明意识到这是一种难以摆脱的困境："走不进也回不去"。而这种生存的尴尬，又恰恰与她与生俱来的性别身份相关。她不能不思考身为一个女人所面对的问题，不能不思考作为一个"女儿身"所面临的难题。正如一位美国女性学者所说："女性身体是一架阴间(Chthonian)的机器，""每个女人的身体都保持着原始黑夜的基质，在那里，所有的认识必须终止。这是在脱衣舞背后深远的含义……""女人的身体是一个秘密，一个神圣的空间。它是一个temenos(圣地)或仪式的区域……在妇女身体内丧失标记的空间，自然在它的最黑暗处机械地运动着。每一个女人都是女祭司，守卫着超凡神秘的圣地。"(见卡米拉·帕格利亚《性面具》)
乙妍在她的作品中一再表达的正是这架"阴间的机器"、这个" 超凡神秘的圣地"，以及在其间至今保持着的"原始黑夜的基质"，而人们也正是在这个"所有的认识必须终止"的地方，想弄出个究竟。这个究竟到底是什么?在女人的身体这个迷宫中，"自然在其间施展着神秘的魔力"。所谓"自然"，就是潜伏在身体中的"内在的自然力"，就是性，就是色情，就是欲望。而乙妍所表达的就是在"情与色的精神锁链里"，欲望的无奈与"欲望的伤感"。
也许，这就是属于女人的宿命。它在乙妍的作品中体现出一种感伤色彩。那些处在欲望之中的童贞女孩，那些诱发着他人欲望的童贞女孩，总是显出一副疏离而不安的神情，因为女孩的童贞是绝对区别于男孩的。"当一个男孩变成寻求性经验的男人，它的阴茎就像他的眼睛和手，自我扩张以向外猎获目标。然而一个女孩则是一个密封的容器，必须靠力量去击破它。女性身体是从洞穴神龛到庙宇和教堂所有神圣空间的范式。……一个女孩失去童贞总是具有某种神圣被亵渎的感觉，即她的完整和同一性被侵入"(同上)。乙妍作品中的女孩那双神秘的眼睛，正是这个唯恐被亵渎的"神圣空间"表征，也是她们不安灵魂的显像。乙妍不仅揭示出女人生存的困境，也清晰地看到她们能够超越自我的能力和韧性："也许所有的道路都荆棘丛生，但所有的路她们都能涉足，也都可以通过"。伤感却不悲观，"她存在，就是所有的可能"!乙妍终于在对女性生存的困惑和身体的尴尬中找到解惑的方案："没有必要在意她是从属还是支配，她是经验的表述也是理论的申诉，她四肢百骸，都有脑垂体的移民，她每个毛孔，都是神识的寓所。她应该---想飞就飞，方式，是随心所欲"。"在感情的征途中，也许我们唯一做过的，是把欲望中潜在的动力变为现实"。"自性"的"隐迹"终于被"自性"的阳光所普照。
作品欣赏
《幻澜- 5》布面油画 40x60cm 2016年
《幻澜-7》布面油画 直径40cm 2016年
《幻澜-8》布面油画 40x50cm 2015年
《幻澜-11》布面油画40x40cm 2017年
《幻澜-12》布面油画 直径40cm 2014年
《梦与海-6》布面油画 直径60cm 2015年
《梦与海-7》 布面油画 直径60cm 2014年
《热与泪》 布面油画 40x80cm 2003年
《回望那些》布面油画 80x40cm 2003年
《觉爱.临境》布面油画 150x150cm 2007年
《觉爱.观澜》布面油画120x120cm 2015年
《觉爱.倾瑶》布面油画150x180cm 2013年
《金风玉露异相逢》布面油画 100x100cm 2014年
《浇灌同一春》布面油画120x150cm 2011年
《咏澜如初》布面油画150x150cm 2013年
《意念星辰》布面油画100x100cm 2014年
《春风又绿南岸》布面油画 150x150cm 2011年
《偶然的抑制与建立-1》布面油画 100x50cm x2 2015年
《偶然的抑制与建立-2》布面油画 100x50cm x2 2015年
《转身》装置作品 亚克力 150x200x80cm 2009年
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