运用之妙 存乎一心 ——艺术创作心得体会

时间：2018-06-26   作者：宗晓丽   来源：艺术家

美院七年，弹指一瞬。在校期间，我的导师唐勇力教授、张猛老师系统而深入地传授了线性素描及工笔画的写意性理论，令我醍醐灌顶、所得甚多，我的美学素养、审美意趣、创作技法得以长足进步。美院的学习经历，是我之后的艺术创作中取之不尽、用之不竭的源泉。

运用之妙，存乎一心。在近期的创作中，我始终牢记自己作为学院派美术工作者的文化自觉，不断寻求尝试工笔人物画新的的可能性。偶有所得，谨此表之：

荟取古法之意，博采众家之长。中国画传统之悠久，成就之卓越，为世界其他民族所不及，中国画传承至今，涌现出了众多技艺绝伦的大家和震铄古今的巨作，这些作品为当代工笔画的创作提供了丰富的素材，如若不用实为可惜。然而如何用之，却是要义所在——厚此薄彼则貌合神离，生搬硬套则不伦不类。于是，我力求找到一处当代工笔创作与古法古意相生相和的契合点，体现在作品中即是我的《宋之韵》的系列，以现代人物为主体、以宋画花鸟为衬托，表现人物或喜悦、或纠结、或困惑的内心情感，营造一种贯穿古今的恬静优雅之美，是为古为今用，古今结合。

情景相谐，天人合一。清人石涛认为，必须“深入物理”方能“曲尽物态”，达到“物我交融”。即首先研究所描绘对象的本质，才能掌握其形象，从而将人与物象交汇融合，达到你中有我、我中有你的至臻化境，于我看来，即是“天人合一”理论在国画中的具体体现。我的《庭院深深》系列便是循着这样的创作思路展开，我在深入苏州、杭州、北京园林的写生中“格物致知”，在人物情感的描摹中“诚意正心”，在将两者的融合中“以景言情，以情衬景”，力求达到形神俱佳、情景交融的天人合一之境。

体悟生活，画我所见。再现性美术作品创作的源泉是现实生活，美术形象自然也是现实生活的反映。法国画家柯罗如是说：“我是一方面细心的追求模仿自然，另一方面我绝不失掉心里的感受。现实的东西只不过是艺术的一部分，而只有感性才能使它完整。只有你真受感动，你才能把直接的感受传给别人。”诚然，体悟生活就是要将自身置于喧嚣市井，用心感知、用心发现，从现实的土壤中汲取养分，再将之付诸笔端。作品《隔代的爱》就是基于我长时间对生活细节的观察体悟，作品表现的是老人带小孩这一现实社会问题，生动而辛辣，发人深省。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。在今后的创作中，我仍需不断学习，不断精进，向宽处行，止于至善。

  

                                     宗晓丽

                                   2016年7月

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