向大自然敞开胸襟 ——读孙如静创作有感

王志明 | 文

 

孙如静来自河南大学，是我院较早引进的高学历绘画专业人才之一。在我们学院从事油画专业教学和创作多年中，无论是专业基础方面，还是创作能力方面，确实体现出一个科班的绘画研究生的专业素养和气质。而且她坚持专业创作研究，成绩斐然，近期又赴美访学，创作上又有了新的飞跃，受到国内外同行们的关注和好评。

 

正如她的名字一样，她的性格特点就是静，创作与教学非常认真严谨，创作中也具有一个文静女孩子特有的稳重和敏感，同时也给人一种感觉，好像内心藏着一团火，只是一时没有完全爆燃。

 

重生”系列之一 28cm×36cm 2015年

 

“缠绕”系列之一 74cm×61cm 2014年

 

正如她的长相一样，她无论搞多少创作，作品中总是透露出几分童贞和稚气。只是在不同的作品中体现的形式不同。

 

自从她赴美访学以来，由于眼界的开阔，境界的提高，作品面貌有了很大的变化。她胸中的火爆燃了。在她赴美访学以来创作的新作中，严谨的学院派气息已经难觅踪影，也不再有明显的稚气流露，作品中表现的更多的是一种更加无拘无束的情感释怀，是一个女性画家对光与色、对大自然的独特的感觉和诠释。而与她以前的那种带有童贞感觉的非常认真的创作相比，这些作品似乎更能体现一个真实的而且是成熟的、放开的孙如静。

 

没有光便没有了周围美丽的世界，有了光，一切都显得那么自然、生动。 孙如静通过自己的画笔表达着自身对光的感受和理解。自然的通透玲珑在光影的映衬下尽显淋漓尽致，无论具象，抑或抽象，有形，抑或无形，她都试图在寻找光影在画面中的流动与变幻。如她的“大地”系列、“缠绕”系列等作品，首先应当肯定的是，这些作品在形与色的运用中都显著流露出一位女性画家的敏感和激动之情。但更应当强调的是，作品面貌却与过去截然不同，在她那独特的光与影的表现中，表现了自身的经验和感悟，尤其是“缠绕”系列作品表现了她对自然生态的印象，那恣意挥洒的笔触，那强烈激动的色彩，那轻松超然的造型，给人带来强烈的情绪感染和心灵的震撼。

 

“缠绕”系列之二 74cm×64cm 2014年

难能可贵的是，孙如静借助于其长期的中西文化艺术的研究，运用中西融合的笔法，很好地将她强烈的情感表现纳入一种富有东方意味的油画、丙稀画形式之中，使作品形式具有其特有的完整性。成功地运用西方绘画材料和技法，融合东方艺术的趣味，有力地表现了大自然的韵律节奏和生命张力。赴美访学期间，她目睹西方的当代艺术，感受到中西方文化的差异，体会到两种文化的交流与碰撞。西方文化注重理性表达而中国文化注重“悟”与“气韵生动”的含蓄表达，然而中西方的绘画表现形式并非不能通融，无论采用什么材料媒介，根植于东方,有着剪不断的东方情节。

 

艺术就是心弦之音，艺术就是情感之火。孙如静一向是用心画画的——无论是童贞的她还是释怀的她。她的探索证明，一个艺术家只要开阔自己的胸襟，真正向大自然敞开心胸，真正释放自己的情怀，才能创作出富有感染力的艺术作品。

 

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