弗里达以外的超现实主义女艺术家
来源：artspy 作者：artspy 时间：2020-01-09
墨西哥的艺术家和时尚缪斯弗里达·卡洛无疑是当今最家喻户晓的女性超现实主义艺术家。然而今天我们不谈弗里达·卡洛，因为除她之外，还有一大波杰出的女艺术家在超现实主义的海洋中寻找灵感，尝试用艺术的方式诠释对女性身份的理解。
Gertrude Abercrombie
Gertrude Abercrombie， The Courtship， 1949
月亮、黑猫和神秘女子。Abercrombie的《追求》(The Courtship)充满中西部的哥特式想象。出生在德克萨斯州奥斯丁的Abercrombie在1940年和她的丈夫搬到位于芝加哥的一幢豪华的维多利亚公寓。这个公寓成了爵士音乐家和艺术家经常光顾、饮酒作乐的地方。相比于其纸醉金迷的真实生活，Abercrombie笔下暗淡深沉的背景和平面的人物展现了一种出世的平淡。
Remedios Varo
二战初期，西班牙画家Remedios Varo和她的第二任丈夫，法国超现实主义诗人Benjamin Péret一起逃离被纳粹占领的巴黎，最终在墨西哥定居。也是从那时起，Varo开始探索自己的超现实主义风格。由于受到超现实主义诗歌和宗教的影响，Varo将她对于精神世界的种种好奇通过画笔表达出来。不管是《逃离精神分析师的女人》（Woman Leaving the Psychoanalyst）中那个长着杏仁眼、满头银发身披斗篷的神秘女子，还是《精神食粮》（Celestial Pablum）中那个用磨碎的星星喂养笼子里的月亮的纤瘦女子，Varo的画都是一个个最疯狂的梦。
Dorothea Tanning
Dorothea Tanning， Birthday， 1942
Tanning作品《生日》（Birthday）中的魅惑女子实则是Tanning的自我描绘。她与画中带着翅膀的神秘生物一齐望向画外的我们。那恶狠狠的眼神仿佛在责备我们的叨扰。受到达达主义的影响，Tanning笔下的女性形象情绪饱满，充满挑逗气息。她生活在纽约，随后认识了马克思·恩斯特并结为连理。在1950年前后，夫妇二人搬去巴黎生活，Tanning将其创作注意力转向雕塑和抽象主义。
Helen Lundeburg
左： Helen Lundeberg， Portrait of Inez， 1933. ； 右： Helen Lundeberg， Biological Fantasy， 1946.
Helen Lundeberg和其丈夫Lorser Feitelson (后超现实主义的先锋)在1934年撰写出一份反欧洲超现实主义deAndre
梅拉·奥本海姆 (Meret Oppenheim)
1930年巴黎，梅拉·奥本海姆成功混入了布列东 (André Breton)和恩斯特 (Max Ernst)所在的艺术家圈子，并成为了摄影家曼·雷 (Man Ray)的缪斯。虽然奥本海姆有过不少摄影和绘画作品，但是她凭借装置作品《带皮毛的装置》一举成名。这种将日常物品转化为带有象征意义的物品的手法称为“偶然的并置”。奥本海姆希望通过这种全新的艺术语境声讨社会对于女性身体的过度消费。
Kay Sage
Kay Sage的超现实主义画作拥有引人深思的力量。这股力量的形成离不开Sage对于乔治·徳·基里科 (Giorgio de Chirico)阴影手法的熟练掌握和对于几何物体的探索。少年时期生活在欧洲和纽约的Sage之后混入了巴黎超现实主义俱乐部，并在那里结识了自己未来的丈夫Yves Tanguy。Sage后期较为成熟的作品以建筑、几何线条等元素为主。
Rosa Rolanda
在加州长大的Rosa Rolanda在1900年代以一名百老汇舞者的身份在纽约红极一时。之后，Rolanda与墨西哥艺术家Miguel Covarrubias互生情愫，在1925年搬到墨西哥生活。受到摄影师曼·雷的影响，Rolanda称其后期摄影手法为“捕捉潜意识的自画像”。
利奥诺拉·卡林顿 (Leonora Carrington)
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