中国女画家协会主席——孔紫
时间：2020-05-29 作者：博德文化艺术 来源：博德文化艺术
孔紫
未雨绸缪、善于创造
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简
介
孔紫
毕业于解放军艺术学院美术系。现为中国国家画院专业画家、国家一级美术师。
中国美术家协会理事、中国女画家协会主席、中国美协国画艺术委员会委员、全国妇联执委。
其代表作《青春华彩》、《秋风》、《高梁青青》、《儿子》、《三伏》、《都市阳光》等作品获八届美展优秀作品奖、九届美展银奖、十届美展银奖、文化部群星奖金奖、全国首届中国画大展银奖，庆祝建军80周年全国美术作品展览金奖、解放军文艺作品奖一等奖、中国画坛百杰奖等。
年
表
2013年
9月热烈庆祝中华人民共和国成立64周年,中国女画家协会主席孔紫、中国女画家协会副秘书长邱雷受邀参加人民大会堂招待会。
“湖南省女画家协会”在湘潭召开成立大会。中国女画家协会主席孔紫为湖南省女画家协会揭牌。
9月8日下午，“国风雅韵”京华女子十二画坊首届画展在首都大酒店一楼B座静竹厅举行,中国女画家协会主席孔紫等嘉宾出席开幕酒会并发表了精彩讲话。
6月20日由中国女画家协会、中国国家画院教育培训中心、中共天水市委宣传部、天水市文化广播影视新闻出版局主办、天水市文化馆承办的“走进上坪——国家画院孔紫师生陇南写生作品暨小品邀请展”在天水市文化馆举行开幕仪式。
3月9日 “2013•中国女美术家年度提名展——水墨清韵”3月9日在北京规划展览馆开幕，展览作品共160余幅，为中国水墨画坛奉上了一道丰盛的艺术大餐。
2012年
9月22日，中国女画家协会在北京召开成立大会，孔紫担任女画家协会主席。这是新中国成立以来所建立的第一个全国性的女画家艺术组织。中国美协主席刘大为，中国美协常务副主席、书记吴长江，中国国家画院院长杨晓阳等出席成立大会。
9月11日，中国美协理事贺成才、孔紫、王界山来到国防大学，向正在这里作报告的神九航天员景海鹏、刘旺、刘洋三位英雄分别赠送了画作。
2011年
由唐山市美协主办、唐人书画苑承办的，国画家孔紫扇面画艺术展1月10日在唐山唐人书画苑举行。共展出孔紫扇面精品20幅。
2010年
国画家孔紫在华岩路步行街古玩城唐人画苑举办扇面艺术展。
国画家孔紫迎新春扇面作品展于1月31日至2月7日在北京天雅古玩城举办；“圣裔丹青传四海”孔子后人书画展2010年10月6日在泰国曼谷文化艺术中心开幕。
2008年
奥林匹克美术大会在京举行，孔紫创作作品“翔——女子双人三米板冠军郭晶晶、吴敏霞。”
2007年
国画家孔紫北京八达居画廊举办个人画展;国画家孔紫开始在琉璃厂西街57号八达居画
廊展举办个人扇面艺术展。
2006年
国画家孔紫《解放军文艺》1、3、5、7、9、11期封面刊用作品。
2005年
国画家孔紫参与搭载“神舟六号”中国画长卷《神州颂》的创作 （北京）。
代
表
作
品
《青玉米》 1991年获“中国当代工笔画二届大展铜奖”
《高粱青青》1991年参加“庆祝建党70周年全国美展”中国美术馆收藏
《微风》 1993年获“中国首届中国画大展”银奖
《秋风》 1994年获“第八届全国美展”优秀作品 获文化部中国美协“97中国画坛百杰”奖
《三伏》 2004年获“第十届全国美展”银奖 中国美术馆收藏
《儿子》 2004年获“建军75周年全国美术作品展”金奖
《城市阳光－花围裙》2005年参加“第二届中国北京国际双年展”
《新兵日志－冬训》 2007年获建军80周年全国美术作品展览“金奖”
《高原红—冬训》 2009年获北京庆祝建国60周年文艺作品佳作奖
《都市.田园》 2011年参加“2012中国美术馆中国画提名展”中国美术馆收藏
《美丽阿婆》 2011获第八届工笔大展评委作品
《酸奶》 2011年创作获“天山南北——新疆题材中国美术作品展”
《写生2012》 2012年参展“同在蓝天下——为农民工塑像中国画主题创作展”
博德文化艺术收藏作品
细雨48*68cm
新疆风情
走近画家孔紫
创作心灵
当今的中国画界无疑是充满激情的和充满喧嚣的，但是画家孔紫的艺术创作只充满激情而并无喧嚣。就像画家本人的性格一样，孔紫的艺术创作看似平静如水，却诗情洋溢，蕴涵深远，有股涓涓、绵绵、孜孜、离离的感觉，笔柔而神韵健，线劲而意味长。这种沉静和稳健的创作心态，一直为画界所称道。
拍卖真迹
2004年作 唐人诗意68.5×69cm
人物 立轴 纸本110×105cm
1999年作 夏木荫荫正可人67.5×67cm
夏韵68×68cm
春早见花枝69×68cm
2005年作 双姝图83×83cm
2008年作 薰风138×68cm
2003年作 游春图69×69cm
艳艳待春梅67×68cm
细雨136×68cm
2004年作 秀色秋来68×68cm
人物 镜片 纸本68×68cm
2004年作 春风贺喜无言语68×68cm
表现乡土、表现乡土中的普通人的乡土情感，是画家孔紫的一件重要创作取向。人们十分看重和欣赏她的那些乡土题材的创作，特别是那些表现彝族人生活的作品。如《十月》、《秋风》、《红高粱》、《黄云彩》、《微风》等，这些作品表现了画家人物画创作的另一个侧面，即细腻率真的诗性表达。画家把乡土中的彝人作为一种美和品格来讴歌和咏叹。土地、劳作、繁衍、生存，作为朴素的彝人，尤其是朴素的女性彝人的生命乐章，被画家以诗性的笔调表达得动人心魄。这些作品就像一首首浪漫的散板，不激越却饱含深情，不浓烈却沁人心扉。毫无疑问，孔紫是一位生活积累丰厚的画家，但她的作品并不拘泥于纯生活的情趣，也不徒加情节演示，只是在极为普通的生活中提取素材，作为艺术表现的媒介。因而当画家把我们引进她所创作的画面时，看到的并不是彝族生活的写实图像，而是一种超于彝族生活甚至超于我们所理解的一般生活的艺术情境，这说明她的创作是在一个较高的思维层面上展开的。
书法作品
2013年作 书法 镜心 水墨纸本69×69cm
2013年作 书法 镜心 水墨纸本69×69cm
书法 镜心 纸本70×136cm
书法 镜心 纸本70×136cm
艺术思想
主题性创作是绘画中的交响乐
孔紫认为如果把美术作品以音乐类比的话，主题性创作应是绘画中的交响乐，这是由它本身所具备的诸多因素决定的：缜密的思想、深刻的内容、恢弘的气度、丰富的人文内涵、扎实的造型功力、整体画面的把握以及艺术上的完美表达。孔紫认为艺术是时代的，她有幸经历着中国正经历历史上前所未有的大变革，一切都鲜活地展示着其独特的生命力，给艺术提供了可驰骋的广阔空间。主题性创作是时代的歌者，是人类文明的浓缩和彰显，补充自己的知识积累，挖掘个人的智慧潜能，努力创作出与时代同步的作品，艺术家责无旁贷。
对精神的关照是中国画的根本
孔紫认为中国画高追求的精神性使其涵盖哲学、文学、宗教、意趣、性情……“形而上”是中国画最本质的一个特点，画家主观的意象美被强调，无论花鸟、山水、人物都贯穿了美的主观法则：如历代山水，宋人的折枝花鸟，唐代仕女等，这是人物画家在借鉴西方造型体系的同时应该引为思考的。传统是发展的，传统因发展才形成了今天看到的传统脉络。中国画在各个历史时代都带有那个时代的印迹，汉、唐、宋、元、明、清绘画，各具鲜明的时代面貌。传统因发展而充满生机，因时代而面貌鲜活。关照精神、关注时代，是中国人物画家学习传统、继承传统、发扬传统毋庸质疑的课题。
博德文化艺术
艺术不是无源之水，无本之木，人世间所有的感情，都离不开生活的馈赠，生活永远是艺术的源泉。欣赏完孔紫老师的作品，我们可以知道她喜欢用生活中的特定情景表现人物的精神特征，画面总有一种说不出的动人韵致。那种和土地紧密相连的感觉，散发着乡村田园的气息，让人体会到一种温情、一种坚实厚重的内在力量。博德文化艺术要感谢能有这样一位充满力量的女画家滋养着艺术这片广袤的土地，也真心传达最美好的祝福给予孔老师。
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