舒怡 不仅能吃苦 还能很拼命

时间：2018-12-15   作者： 北京晚报   来源： 北京晚报

康巴汉子

路人

朝圣者

 

射手座＋B型血

见到舒怡教授是9月3日在今日美术馆“天工开悟——中国当代艺术大展”的开幕式上。汇集了75位学者型的艺术家、设计师和理论家的200余幅作品，彰显“学院·当代·探索”的主题。端出这样丰盛艺术盛宴的是舒怡教授和她的同事于洋、王东辉。作为策展人,她也是“天工开悟”文化品牌的发起人。那天，她身兼数职，既是策展人、参展艺术家，又是主持人、接待员、讲解员，忙得不亦乐乎。关于舒怡的故事，不得不提她的西藏人系列……

高颜值画家、年轻博士、博士后导师、中国传媒大学广告学院设计系教授、公共艺术与设计研究中心主任、著名画家舒春光的掌上明珠……上帝如此偏爱舒怡，不仅赋予舒怡燕语莺声、甜美知性的外表，更赋予她刚毅执着的内心。她的人生座右铭是，宁愿饥一顿饱一顿地在原野上奔跑，也不愿意被饲养在动物园里供人观赏。她自小一直有个愿望，白手起家！作为一名射手座人加B型血，她强烈渴望亲手开辟一片天地，这种冲动和热血使她不惧挑战偏爱创业。朋友们对她的评价就是三个字，能吃苦！其实他们也还不是十分了解舒怡，因为舒怡不仅能吃苦，还能很拼命。  

对于天马行空的射手座而言，哪怕仅仅待在房间当中也会神游天下。条理清晰的现实主义者们不一定能理解舒怡，她这样的人是眼前的油瓶倒了都不会扶，有时居然还在胡乱地为人类的未来操心。她的西藏人系列，就是吃苦拼命的杰作——

无论是《康巴汉子》，还是《朝圣者》、《路人》，背景的简单， 往往更能凸显人物独立而复杂的内心世界。生活在雪域高原的藏族人民， 世代生息繁衍， 豪犷而坚毅。他们不是靠充盈的物质，而几乎是凭着信仰和精神的力量， 将生命意志与坚守的意志张扬到极致。舒怡的西藏人系列组画， 犹如高原上吹来的一股清爽狞厉的风， 唤起我们沉睡已久， 鲜活而又陌生的生命意识。面对眼前这一朵朵绽开的纯洁美丽却带着明显苦味的生命之花， 谁能不发出由衷的赞叹呢！

工作室没暖气 手指被冻得僵硬

回想起创作《西藏系列》组画那时的情景，舒怡说，“浙江中国美术学院校园里的一切还历历在目。那时我们木版画种的人天天忙碌在木版工作室中，每个人都很有秩序地刻版、上油墨、印刷。因为只有一大一小两台木版机，所以大家都十分自然地排好了顺序使用机器，互相谦让。有时版画系老师们也来一同印画，大伙儿亲切说笑，在相互的影响和切磋下，几乎每个同学都有了自己稳定独立的题材和风格。接触木版画越久，我越是能感到其中蕴藏的无穷创作可能性，相信其他从事版画的人也深有同感”。

舒怡选择绝版套色木版画方向有个主要原因，一是专业导师都是主要搞水印套色木版画的，她在跟随导师研究学习的头两年时间里，主要钻研水印技法和中国传统木版画，并且从师学习了饾版技术。但就她个人来言，身上有着浓厚的北方情结，舒怡从小生活在祖国的西北边疆，比较喜欢浓重强烈的色彩，倾向于饱满充实的构图方式，而不太善于在画面上留白，制作空灵的水墨意境。后来，她逐渐转向油印套色木版画，并且偏爱上了绝版套色，尤其是喜欢它层层套印的显影般效果，也喜欢它色彩覆盖后产生的微妙色彩变化感觉。

在《西藏人系列》组画当中，舒怡也是经过反复修改和试验，每一张创作都要印刷至少六七版以上的套色，每一版都经过全力以赴的制作与修改，这是一个艰辛又充满乐趣的过程。每天都是手持刻刀跟木板和油墨打交道，系着围裙像个在车间里干活的工人一样。杭州的冬天十分潮冷，工作室里没有暖气，手指都冻得僵硬了，通常要干到教室十点钟熄灯时才走。这套组画她做了将近20张，大多为四开大小的以人物活动为主的日常生活场景。

舒怡在西藏接触最多的就是城市平民，他们很少穿节日的盛装，也没有佩戴繁复的首饰，而是穿戴着汉化的、又带有明显民族特色的混合服饰，忙忙碌碌地在为生计奔忙着。然而一切又从从容容、平平淡淡、悠闲自在。

舒怡在描画这些人物和场景的时候，舒怡说，自己仿佛找到了一丝线索，拾到了一小块碎片，心情一直为其所激荡着,潜心探索，不遗余力地追求艺术上的完善和发展。

艺术家、设计师、策展人、教授。

硕士毕业于中国美术学院版画系，博士毕业于清华大学美术学院史论系。

现任中国传媒大学广告学院设计系教授、硕士导师、博士后导师、公共艺术与设计研究中心主任。

作品曾参加《第九届全国美术作品展》、《青岛国际版画双年展》等大型展览。2011年在英国牛津市举办个人木版画作品展。

 

(原标题：舒怡 不仅能吃苦 还能很拼命)

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