【编者按】2015年6月5日下午，“西南力量·雅昌”当代艺术邀请展在成都蓝顶美术馆正式开幕，与之同时进行的是“西南当代艺术三十年”学术探讨会，研讨活动由批评家陈默主持，批评家鲁虹、冀少峰、舒群、黄宗贤、刘淳、杨卫、李晓峰、张光华等人分别就“85”时期的西南艺术印象、西南当代艺术的聚落生态、人文景观以及网络经济时代的当代艺术进行讨论。李晓峰从大学时代的亲身感受切入了85的力量反省。

“西南力量”是对生活的反省，是以西南群体的艺术观为传播的艺术项目，首先它试图让西南的艺术群体保持年轻，就像马一平做的类似强调：如果没有年轻人参与就没有艺术的存在。今天的每一位嘉宾都提到了30年前的一个重要时间节点上所发生的85美术时期的故事。1981年到1985年我在北大哲学系读书，因此能够以“近水楼台”的在场条件切身感受到85，感受到那时灵魂对话的情境。

1981年我刚进校时，北京海淀区在选人大代表，我出生于1963年，对这样的政治话题并不理解，一些40后、50后的哥们儿，带着愤怒以及历史的伤痕参与那个时代的精神中去，起码我这样的60后在某种意义上是有幸福感的。虽然物质条件匮乏，但精神上的富足是消化不完的。不只是所谓的85，诸如李泽厚、梁漱溟这样的54运动时候的老先生那时候都还在给我们上课。50年代的新中国有一场奇特的美学讨论，那次美学讨论再次把反右、知识分子和中国新文化运动以来的所谓的遗产进行了反除，李泽厚也在那时脱颖而出。80年代我们在看《美的历程》、《哲学的批判》以及《主体哲学论纲》的时候，李泽厚所谈的主体都是让人热泪盈眶的，你会发现自己并不只是某个单元，而是一个了不起的人，是富有很多权利的人，被仇视感和伤害感并不多。就像我们这批60后在85的年代对接54一样，今天的人该如何去对接85?
我入学那年是鲁迅诞辰百年，1983年是纪念马克思逝世100年，1984年大阅兵，1985美术新潮，那时候的我们都是年少无知，童言无忌，85年毕业的时候母校要做民主纪念碑，中央工艺几个大三的学生中标了，他们把D和S做了变形，上面顶着一个球，意为胸怀全球，胸怀世界的意思。在当时已经相当超前了，单被后来的学弟学妹们叫做大傻蛋，这也是语境的时代变迁。

85一方面变成了重要的精神遗产、重要的时代高度;另外一方面，这30年来人们对85的追随多于超越，85是一种批判性的超越，今天的这种追随是追随它成功的部分还是追随它叛逆的部分?还能不能感受到那代人的精神?是上一辈的问题还是这一代的问题?或者是时代的问题?再反省85，我们应该客观一点，它虽然与精神问题、形态问题以及经济问题没有必然联系，但对这些问题的哲学概念和思维概念的思考会更多。今天的西南并不封闭，在资讯和消费上越来越同步，这时要找到自己独立的品质和地方性的力量，因为品质和价值一定是综合性的问题。西南的贡献是所谓的地方力量，不管是西南、东北还是东南的力量，在价值观上都很强大。
回到西南力量上来，2005年陈默在上海发起的“新动力”，陈默的展览常与力量缠绕在一起，这个力量归根结底表达的就是一种生命力，今天的生命力该如何品悟、判断?生产力不仅仅是物质生产，还有精神生产力。在今天生产力所面对的是消费，世界转型不仅仅是中国的问题，从生产的时代、工业化革命中带来无限的能量，忽然转化为商业的消费者时代，哥德比亚就曾提出“生产是创造，而消费则是消失。”这也是全球共同面对的进步。在这种感召力下我们是否也需要反省，力量在哪里，权力在哪里，是在消费者层面上，还是在生产的层面上?